La Habana, 8 jun (ACN) «Creo que el artista tiene la obligación de ser siempre muy honesto con su arte y consigo mismo y hacer lo mejor donde sea y con el público que tenga. Entonces, el éxito, en definitiva, es muy relativo», expresó a Juventud Rebelde el premio nacional de Música Jesús Ortega
Cada minuto que se puede compartir con el guitarrista y compositor Jesús Ortega es un profundo aprendizaje en torno al arte, pero, en definitiva, sobre la vida. Aquel niño que hizo varios oficios para poder contribuir con la economía familiar y que soñó en algún momento tocar la guitarra y estudiar música, refirió el diario.
«Me contaron mi tía y mi madre que yo descubrí la guitarra de una manera fortuita. Me impresionó su sonoridad cuando la escuché a través de la radio, es una impresión que recuerdo muy bien. Le pedí a mi madre que me comprara una guitarra, pero no fue posible. Después, ella me mandó a hacer una que resultó ser un desastre al final. Y eso fue cuando yo tenía seis años, según me cuentan.
«No fue hasta los 17 años que yo conocí a Leo Brouwer, el único hermano que tengo sin que tengamos la misma sangre. Él me enseñó todo lo que su papá, hasta ese momento, le había enseñado. De manera autodidacta
estudiamos mucho tiempo hasta que conocimos a Isaac Nicola y cambió todo, ya pudimos trabajar de una manera más profesional.
«Nicola era un hombre maravilloso, con una vastísima cultura, tremenda musicalidad, pero que le temía al público. Yo asistí al último recital que él dio en su vida, en lo que hoy es el Edificio para el Arte Cubano del Museo Nacional de Bellas Artes, en la pequeña salita de ahí, y él estaba muriéndose de miedo todo el tiempo. Tocar en público para él era una verdadera tragedia».
—Digamos que tengo muy pocos alumnos. Yo prefiero decir que son artistas en formación, a quienes estoy ayudando a desarrollarse. Porque hago todo lo posible para que mis alumnos sean sus propios maestros, sean autodidactas. Pienso que, en el arte, no solo en la música, es indispensable ser autodidacta, es indispensable investigar uno por su cuenta, descubrir cosas.
El año 1995 marcó una fecha importante en su trayectoria. Fundó Sonantas habaneras, que aún sigue dirigiendo…
—Fue en Camagüey durante la Fiesta de la Joven Guitarra. Los cultores del flamenco le llaman sonanta a la guitarra y me parecía muy bonito llamarla así, rememoró Ortega.
Cuenta que tenía mucho trabajo entonces, no podía dirigirla; pero sus alumnos insistieron, y decidió hacer par de conciertos más y resulta que lleva 30 años con la agrupación. Y es un trabajo realmente grande. Jóvenes todos. Siempre.
—Creo que el verdadero éxito está cuando uno ha aportado algo a los demás. Recuerda que soy ya un viejo, pero pienso seguir aquí por mucho tiempo. A pesar de la edad que tengo, en estos primeros 90 años de mi vida, no pienso en absoluto en la muerte. El día que llegue, que me encuentre trabajando y haciendo lo que me gusta y para lo que me he preparado toda mi vida, que es hacer música, hacer arte.